在广东美术联考考试题目中,半身像写生较之头像写生而言难度更进一步,不仅要求掌握素描基本表现技法.更要通过对头像、手势、体态特征及其服饰的刻画,形神兼备地表现人物的形象、身份、性格及精神额。相对而言,对素描的造型、体积、空间、质感、节奏等各种关系的表现以及整体险方面提出了更高的要求。在平常训练的过程中,应按照循序渐进的方法来合理地安排,需解决造型问题、刻画问题.尤其是整体把握能力等方面的控制,首次是艺术表现方面的问题。只有具备一定的素描功底以及良好的艺术表现素养才能达到半身像写生的要求。
1刻画的重点
①头部刻画
头部是需要刻画的重点部分,也是画面的视觉中心之一。重点刻画五官特征以及面部神态,用笔要生动,头发的处理要概括而有质感。这就要求熟练地掌握头像写生基本技能和表现手法。
②手部刻画
手的形象和手势素有“人的第二表情”之称,能传达一定的情感和信息。
对于手的形象,应该先认识和理解手的基本结构、运动规律以及基本形状这样,画起来就能迅速地把握住要领和本质和避免。见木不见林”的观察方式。手由手腕、手掌和五指组成,每个部分都有基本形。手腕是个非常灵活的关节,手的动态在很大程度上取决于手腕的运动。要画准手的形象和动态必须从大处着眼,确定手腕、手掌的基本形,然后确定各个关节的位置。包括各个手指端点、各中间关节的位置和产生的弧线趋势。最后再画出各个手指的具体轮廓。另外手的造型除了有其共性特点外,还鲜明、集中体现了不同人物的险别、年龄、经历和身份等个性特点,记录着历史和生活印记.呈现着不同的表情和美感。在绘画的过程中,应充分表现出不同年龄、性别、职业、气质等这些对象的手的特征来。
手部的刻画要注意几点
a表现手法应和头部一致,不要顾此失彼。两者的表现手法相差过大,容易形成视觉紊乱,产生不整体的效果。
b注意手部与头部的色调呼应关系、虚实关系、主次关系。要将二者色调进行比较,过浅、过实或过虚与头部色调脱节。
c从整体效果上把握手部和头部之间的透视和空间关系,避免把手画得过大或过小
2服饰的刻画
在短时间内,服饰虽不是刻画的重点,但切不可草率。半身像素描对服饰的刻画, 目的主要是通过服饰的刻画来体现C内部躯体的实体感,并符合人体结构的起伏特征。在深入刻画的过程中,衣服及农纹不可能一成不变,这就要求对衣服及农纹进行概括和提炼,对那些表现身体结构的地方要强调,删城不必要的细节。时间允许的话.可对衣服质感进行一定的刻画,但要参照头部和手部的对应关系,适可而止,不可喧宾夺主。
3空间节奏的把握
空间是指在二维的基础上加了一个纵深的维度。处理好虚实、强弱关系,哪些该强、哪些该弱,做到心中有数。画到一定阶段时.可放远处看看,。点”与。点”之间是否拉开距离,头部与手部、下颌份与颈部、鼻尖到鼻根等等空间关系是否处理得当。
节奏本是指音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复,在广东美术联考考试题目素描中可理解为各种对比元素在画面中所形成的一种有序的规律险的重复险关系。这种重复性的关系会使得观看画页时视觉所停留的是时间有所不同而形成一种视觉上的节奏美感。在半身像写生时,合理运用大小、方圆、曲直、犀薄、紧松、虚实、轻重、筒繁、主次等等关系,使得画面具有美感,增强艺术表现力和感染力。
4整体的驾驭能力
在广东美术联考考试题目中,整体是素描写生的最高要求。整体的驾驭能力应贯穿于整个作画过程,从起稿到最后的调整阶段,都应该把握整体与全局观念。整体的原则是局部要服从整体、细节服从全局。因为在长时间的深入表现中,可能谈化或忽略了大约形体、结构关系以及人物的基本特征。以概括、加强和减弱的方法,削弱零碎、“枪眼”的细节和不必要的、非本质的因素*突出重点,使形体、结构准确生动,达到完整统一的效果。
|